美国的音乐学院多到本人从来没有数清过。好的，坏的，一般的，都参杂在一起。Top three的排名一般有Curtis Institute、Juilliard School、Yale University或者Eastman，而Eastman已经渐渐程下滑趋势了。其他可以考虑的学校还有，New England Conservatory，Oberlin Conservatory，Manhattan School of Music，Mannes School of Music， Cleveland institute，San Francisco Conservatory，The Colburn School，Peabody Conservatory等。综合大学音乐系有University of Michigan，University of Southern California，Boston University，Harvard等。
就我个人而言，选择学校的标准有三。
一是老师。音乐专业来讲，老师的好坏可以起到决定性作用。作为国内的学生，我们本身已经处于劣势，因为我们没有更多的机会去亲身体验某位老师是否适合自己。多数情况，只是看名气，听人介绍，和看学校。这之间有的时候就会有误差了。所以，要尽可能的多了解报考学校的老师，多了解老师教学的方法。这一点尤为重要。
二是生活环境。生活环境之所以重要是因为音乐学习很大程度上是在自己的努力。琴是要练的，音乐会是要常去的，各种各样的演出一会是一定不能放过的。所以自己的生活环境就会很有影响。练习是要专心的，而容易静心的地方往往有缺乏机会和艺术氛围，所以这只见的平衡，是要大家根据自己的性格、自我约束能力来小心调整的。
三是学习环境。音乐学院的非专业课老师的水平，琴房的质量，学生的素质和普遍天分的程度也都是很重要的衡量标准。因为音乐基础知识是很重要的，练琴也是很重要的，和同学之间的，不管是Orchestra也好，Chamber Music也好，对于自我的进步和提升都是有很大帮助的。综合了上述的几点，还要根据自己的专业水平，以后工作的打算，来最终锁定目标。选取一到两所后备学校，几所自己想去的学校，就完成了这一阶段。
第二：申请
不管有什么问题，Email是最简单的途径，省钱，也相对来说比较省时。网上申请是学校比较倾向和喜欢的方式，因为对他们来说比较省事儿，也好管理。所以其实网上交表的效率是更加好的。只是付费往往会是一个问题，如果不收国内地址的信用卡，也就只好笔纸申请了。一般地学院的申请时间都是在12月1日前后截至，University of Michigan早一些，在11月1日，其它的如Juilliard School是12月1日，Curtis Institute是12月15日，San Francisco是12月15日，Manhattan School of Music同样也是12月1日，等等。所以申请工作的准备，要提前做好啊。钢琴，小提琴，长笛等乐器通常还需要做Pre-screen，一张按要求录下的CD，对于这些乐器也是必不可少。不要轻视Essay，还是要认真写的。Tofel的要求，因学校的不同而异。而普通大学的音乐系，通常要填两分申请表，一份大学的，一份学院的。这时候，对于TOFEL就会相对高些了。好在SAT，一般情况下是不要求的。
关于FA的申请，交表的时间比正常的申请表要晚，所以不用着急。填好表，附带父母的工资证明和银行存款寄之，就好啦。也有像Curtis，Colburn这样的学校是免费的，也有像University of Michigan这样的学校是自动考虑FA给International Students的。申请的宗旨就是宁填少，勿填多。自己的资金实力还是要有所保留的好，毕竟FA越多越好。不用太担心学校会因为资金而拒绝你，你要知道，如果他想要你的话，是一定会让你上的起的。况且，你不哭穷，他又怎么知道你需要钱。所以这个时候，哭穷是很有必要的。
申请讲的差不多了，就该准备了，进入第二环节。
第三：准备工作
报考音乐院校，面试是免不了的，除非你寄CD，不过可以肯定的是，寄CD被录取的几率要不免试小的多的多。因为校方和老师很想知道，你是不是真的想来他们的学校。可以肯定的说，在学生的选择上，某种程度不是遵循优胜劣汰。如果他们对你上学的诚意有所怀疑的话，那就是大大的不好了。没有人愿意做第二选择，或者back up啊。所以即使是后备学校，也不要显出一副漫不经心的样子。学校考试都会有规定的曲目供你选择。这之间的门道多的很。怎样能够最大限度的表现出你在音乐演奏和理解上的优势，是选曲的最终目标（作曲专业除外）。整体要讲究技巧有音乐表现的结合，热门曲目和生僻曲目的结合，快与慢的结合。和所有的考试一样，面试也是要讲究成功率的，所以建议不要选太过难得曲目，除非自己有120％的把握。下来就是刻苦的练习了，这就只能靠自己努力了。尽量的细节化是一个不错的选择。值得说得是，在考本科的时候，评委更加注重的是你的才华，而不是你是否弹的一个音不差。不出错固然好，不过展现自己对音乐的见解才是重要的。还有就是，不要抱有镇住评委的心里。听起来比较傻啦，不过越是优秀的人，越容易有这种心理。评委老师是不会被你的演奏所倾倒的，这一点适用于99.9％的例子。能让他们喜欢你的表演，就很不错了。准备的好了，就看audition的了！
第四：面试
辛辛苦苦的准备，换来的只是十几分钟，二十几分钟的演奏，不得不说是很残酷的。音乐专业的考试，是更加有随机性的。所以，不要的准备工作是少不了的。首先着装。不要太过严肃，也不要太过随便。燕尾服是不需要的，也不能传条牛仔。男的，衬衣，筒裤，皮鞋，颜色相称的袜子。领带是比较需要的，扣子是要扣上的，头发是要整齐的，脸上要是干净的。女生， 长裙是好看的，身子不要露太多的，颜色最好是黑色的，头发是要收拾的，首饰不要太多，妆是不要太浓的，袜子是必须的，鞋子不要太夸张的。还有啊，笑容是一定要有的，谈吐是要得当的，举止是要有礼貌的，一切的一切就是为了评委看到你的第一印象。干净整洁，朝气向上，大方友善，这才是上上策。
服装选定，下来就是要讲究下饮食。饮食的多少看自己平时演出的饭量，有人要吃饱了演，有人喜欢饿着肚子演。不管怎样，临考试之前吃根香蕉，橙子之类的水果是不错的，有助于缓解紧张的神经，从而更好的发挥。在然后就是暖身阶段。考试之前都会有时间给你来warm up。在这之间，走走音节，过过难点，切忌状态过好，否则考试之时水平会有所下滑（当然，这也是因人而异）。
这些过后，就是真正的考试了。准备工作全部就绪，镇定的走入考场，记住要微笑哦。不要急于开始，放好自己的东西，鞠个躬，然后镇定的对乐器作最后的检查。虽后，镇定的开始自己的演奏。通常都是会吹自己先选好的一首曲子，然后评委会点你准备的曲目中他们感兴趣的。不要一进去就傻乎乎的问：你们想听什么？还是想好，自己先吹什么。如果评为有要求你吹什么的话，相信我，他们会给你说的。自然，先吹的，一定要是自己拿手的，或者评委会比较看重的东西。在此重申，印象分是很重要的。上文提过，考试，评委更加注重的是你的天赋，而不是对几个音。虽然，吹对是很必要地，但是演奏出自己的音乐性才是最高的目标。不用猜想虑评委怎样想，怎样做，有什么眼神，专心的做好自己的音乐，才是好。把考试看作更像是一个小型的个人音乐会，评委是听众，而不是脍子手。这样，自己内心的紧张会减小，从而演奏也会更加的好。出错，这是有可能的。但是出了错，不要慌，要镇静的演奏下去。错已经犯了，就不要再想，想也没有用。要做的，是做好下面的演奏。还有就是，出了错，自己不要有皱眉，咧嘴，叹气等等表现。音乐是要说服人的，你出了错，就要用你的错说服评委你没有错。说服力，那就是一切。表现出真正的自我，这是评委最乐于看到的。
演奏完了，不要忘了再微笑鞠躬。然后步履稳健的走出考场。出考场的过程不要松紧，评委还在看着你呢。演出要完美，这个时候更要表现的信心十足，镇定自若，落落大方。出了考场任你怎么达喘气，他们也看不到了，那时候你就尽情的发泄吧。
值得说得是，如果在考试之前，可以和自己喜欢的老师或者学校里的老师上一节课，这会是很有帮助的，也会是很有好处的。原因显而易见，我就不罗唆了。
试考完了，就在家静静的等通知吧。放松啊～嘻嘻。我考完试后的一个星期，基本上是在梦境里度过的。
希望这些都那些想以音乐为专业的人一点帮助，一点借鉴。祝你们好运。当然如果有更多的疑问，我是乐于帮忙。联系我就好。
Juilliard的audition落下帷幕了。不得不说，我能够进来是很幸运的见了许多来考试的人，朋友也有，陌生人也有。每一次经历audition，不管是亲身，或是旁观，都会是一次不同的体验，也有一些新的认识。这次，有了解了不少考试的内幕。不过，挺黑暗的东西。这里给大家透露透露吧。
Juilliard的audition钢琴可是说是最为微妙，最为有故事的。钢琴的考试是分三轮，第一轮是prescreen，也就是寄CD，后两轮，也就是要来纽约面试轮，都是打分制的。Prescreen就没有什么好说得了，寄带子来，老师听了，觉得不错就发邀请。不喜欢就被拒绝了。今年报考的本科、硕士、博士加在一起有350名左右，过了prescreen的，有大致160人。钢琴的面试一共有8天，每天都有那么20几个人。上午、下午是第一轮，晚上是第二轮。面试通常有4到6名老师打分。第一轮的面试满分为10分，老师从在上10点开始，听到下午4点左右。然后从1点半，就开始贴进入下一轮人的名单，名单不断的会更新。进入下一轮的原则是这样的，老师的打分平均分在8以上的，就可以了。当然，这些分数是不会告诉你的，除非你有朋友在admission office工作，可以偷偷看。每天进入第二轮的人，都要在当天下午考乐理还外加一个Interview，国际学生还会有一个测试英语水平的interview（不过很简单）。然后，完成了这些，就是晚上第二轮的最后面试。面试的过程和第一轮一样，老师也是打分，但是决定录谁不录谁，就要看分数的高低了。怎么样，听起来是不是还算公平呢？我们来说点儿，外人不知道的。
因为考试的方式，考生的出场顺序是很重要的。既然来考试，当然是想要进第二轮的。但是有的时候，会因为顺序的不好，而被挡在学校，甚至第二轮的门外。比如，前一个人超强，或者后一个人超强。这个没有办法，只能靠命。和老师的关系也是很重要的，如果你认识老师，和老师在考试前上过课的，会占很大优势。因为老师对你有印象，也对你的水平有个整体的了解。在水平很接近的时候，这就会起到决定性的作用。还有，如果老师比较喜欢你，或者有意收你，那么放心好了，第二轮是肯定没有问题的，因为他们会给你打很高分。相反，如果你不认识老师，岂不是大大的不沾光，大大的不公平。还有，因为老师众多，所以老师之间的关系也会影响到你考试的结果。可以不点名的说，Juilliard的老师有一些是很有权但是不很客观的老师。这已经是第三道枷锁，还有如果碰上老师那天心情不好，那天评委很严（因为评委会变），那么对不起了，你进入最后面试的几率会大大的下降。还有，Juilliard的practice room太过于抢手，如果考前没有找到琴房，没有很好的warm up，势必对考试的影响是很大的。还有很多很多人情世故，天灾人祸各种各样的因素会让你失败。就不一一举例了，大家可以充分地发挥想象。大多是由于水平的接近导致这一切操作都变成了可能。
其他的专业，多多少少也会有这样的成分出现。可以类推。
还有要说的是，Juilliard每年入学的名额是把所有本科、硕士、博士加在一起算得。所以，考本科的朋友们，难为你们了，难度会相比较来说很大。更加还有些专业，每年的名额在2到3人，甚至更加少，加上考试的猫腻儿，那样来说，考上的可能性就会更加小了。
所以不要抱有公平竞争的原则，因为是不可能的。也不要抱有真才实学成就一切的想法，因为运气似乎也是必须的。好好的准备好自己的面试，好好的完成了自己的面试，没有什么遗憾，这就是最好的结果了。考上考不上，这些都是很难说的。不一定好的，就一定考得上；但是不好的，一定考不上。不用太在意结果，因为对于音乐的热爱是你学习的动力，而学校应该只是在其次。不因为了一次考试的实力而丧失信心，受到打击。考试，本身就不能说明什么。不确定的因素是你想都想不到的。
再说一下关于FA的细节。如果你想有多的FA，那么记着要找你想学的老是上课。某些老师，如果你不上他的课的话，是不会为你争取的。所以，一些早期的投资也是必须的。美国，比中国有的时候是更加黑暗的。
